Jean Louis Grussenmeyer "JLO"
Né en juin 1963 à Marseille.
JLO s'est construit au fil de nombreux voyages et navigations aux quatre coins du globe, après s'être baigné de cultures différentes, de rencontres, d'explorations, de sensations, d'émotions terrestres et marines qui ont nourri son âme.
Depuis l’enfance, il a toujours été attiré par la nature, les créations artistiques, la peinture, la sculpture, la photographie, mais aussi la mythologie, les sciences, la spiritualité, il a vécu personnellement une EMI, NDE en 2001.- J’utilise dans la réalisation de mes tableaux différentes techniques, coulage de peintures fluides, je modifie les aspects de surface,collage, résine, feuilles d'or, sable et autres matières naturelles, L'abstrait m’offre une grande liberté d’expression et de mouvement,
JLO - "Peindre me projette dans une autre compréhension des choses, une autre fréquence où la notion du temps n’est plus, et en dehors des modalités sensorielles.
L'art est lumière, et pour la percevoir, il faut d'abord qu'elle soit dans l'artiste"
"L'art est l'amour rendu visible"
JLO est un artiste innovant dont les intérêts multiples et expériences de vie guide son travail.C'est une approche empirique de la peinture, basée sur l'interaction de l'esprit sur les fluides*Harmonisation et prolongement de la pensée avec la matière, l'artiste est le messager de ces deux substences.il fait également appel à la chromothérapie, la musique et la nature pour une optimisation de son travail.
il a également suivi une formation en Art thérapie.
JLO - Membre Associé Honoraire 2021 de l'académie “ITALIA IN ARTE NEL MONDO” BRINDISI - ITALIE
Critique d'Art : Bertrand Naivin* - Juin 2021
JLO, "L'abstraction habitée par la mer"
Dans ses toiles, Jean-Louis Grussenmeyer «JLO» peint une abstraction «habitée» par la mer.
Plage ou récif, écume ou roche, c'est d'elle que le peintre semble puiser une inspiration fertile en formes, couleurs et matières. Celles-ci mêlent alors rugosité et fluidité, épaisseurs et transparences.
Sous son pinceau, la peinture acrylique se fait tour à tour mer, vague, sable ou corail.
Un naturalisme produit non pas par la représentation figurative de paysages marins, mais par la recréation des matières et éléments qui le composent. Pour cela, il travaille avec la peinture qu'il dirige parfois, mais sait également laisser faire pour que s'opère sur la toile la même alchimie créatrice que dans la nature.
Habité, il l'est lui-même par les nombreux voyages qu'il fit sur les mers et océans du monde. «JLO» est même le surnom que lui donnèrent un jour les membres d'une tribu locale au Vanuatu, un archipel situé dans le Pacifique. Peindre est donc pour cet artiste né à Marseille une façon de faire revivre ses voyages et de communier avec l'esprit de l'océan dont il devient, le temps d'une œuvre, comme un messager privilégié.
Et si «abstraire» vient du latin abstrahere qui signifie «arracher», JLO arrache de ses voyages l'essence de l'univers marin pour y faire communier, au-delà de la ressemblance figurative et de tout naturalisme, le visible et l'invisible, le réel et l'imaginaire. Chaque toile accueille alors la naissance d'un monde toujours inédit qu'il nous revient d'explorer.
*THÉORICIEN DE L’ART ET DES MÉDIAS, ECRIVAIN,
CHERCHEUR ASSOCIÉ AU LABORATOIRE ART DES IMAGES ET ART CONTEMPORAIN (AIAC)
ENSEIGNE À L’UNIVERSITÉ PARIS-8